En Zacatecas conferencia sobre la cultura y valorización del patrimonio grafico del País.
(Texto y foto de Maria Di Paola Blum)

En noviembre se dio una muy noble conferencia en el vestíbulo del Congreso en la ciudad de Zacatecas, acerca de la importancia de cuidar, preservar y valorizar la cultura del patrimonio grafico del País. Tradicionalmente es en Pachuca, Hidalgo donde se celebra el Encuentro Nacional de Fototecas que se dan cita especialistas en el ámbito de la investigación, la historia, la producción fotográfica y su relativa conservación.
Este año debido a la incesante labor de Pedro Valtierra director de la Fototeca de Zacatecas ultima joya cultural establecida en esta ciudad gracias también a una favorable política acerca de la actividad cultural, Zacatecas abre sus puertas al tema: “La fotografía es la memoria grafica de un pueblo, lo que atestigua con el paso del tiempo, la historia y la cultura de un país y su gente. ¿Qué sería de un pueblo sin memoria histórica? Se pregunta Juan Valdes director de la Fototeca Nacional, al dar inicio a su ponencia en el Vestíbulo del Palacio del Congreso de Zacatecas. La identidad cultural de un pueblo se traspasa a través de sus ritos y costumbres, sus artefactos y sus oficios, su música, sus bailes, sus fiestas y su comida, sus tradiciones arcaicas o entremezcladas indias y afro-hispánico, sus formas de manifestar el dolor y la alegría, el sufrimiento y la locura.
Hay quien deja huella escribiendo poemas épico de impresionante belleza como El Iliade de los antiguos griegos (justo para dar una pálida idea) o poesías y versos que han pasado de boca en boca a través de cantos tradicionales o corridos.
El hombre pasa por este planeta y se va, dejando huella a veces por lo que construye, otras por lo que destruye. En la entera historia de la humanidad hemos visto siglo de excepcional florescencia artística, casi un divino deseo del hombre de acercarse a la inmortalidad a través de sus imponentes obras artísticas, producción literaria y creación musical. Hoy en día vivimos dominados por la imagen, aturdidos por el ruido, estresados por el tiempo que se va. La facilidad con la cual se produce una imagen ha causado una inflación del valor de la imagen misma que se construye y destruye en el segundo que el dedo humano necesita para hacer clic y sacarla o borrarla de la propia memoria.
Así que hay que empezar a hacer orden en el caótico mundo de la imagen grafica, distinguir y valorar lo que tiene valor documental, artístico, antropológico, histórico, social (por su aporte en hacer pensar y reflexionar a la gente: en ese sentido los judíos de la diáspora han hecho un uso atento y profundamente significativo de la fotografía en el siglo XX y en este pico del siglo XXI). En principio el hombre grafitaba las paredes con la pintura rupestre, luego descubrió los colores y empezó a pintar primero sin perspectiva, luego con perspectiva y no llega a 200 años demostrar que la fotografía también influenza la pintura. Antes, en aquellos tiempos, todo se pintaba “bien enfocado” los objetos “fuera de foco” que no están en primer plano en una escena empiezan a aparecer en los lienzos solamente después del descubrimiento de la fotografía.
Así que el hombre mira, guarda y archiva, siempre, toda su vida. Aquella vida en que vive con los ojos abiertos. Este último siglo que se acaba de concluir se ha distinguido por su excepcional desarrollo tecnológico y científico.
La fotografía hoy funge como la conciencia grafica del ser humano: “lo que se puede decir sin utilizar aburridas palabras o abstruso concepto” y llegar al punto, pasar un mensaje que viene recibido a la velocidad de la luz con solo una mirada. “Mas vale una imagen que mil palabras” dice la gente común, los consumidores de esta sociedad moderna y es por eso que el mundo de la economía y el mercado ha transformado la fotografía en su mejor agente de venta o embajadora de buena voluntad. Se hace uso de la fotografía para vender, conmover, ganarse la simpatía de la gente y tanto es cierto lo que afirmo que si hoy en día existen trabajos y profesión impensable hace 40 o 50 años como los “asesores de imagen” o “creadores de look” es propio porque se le reconoce a la fotografía su poder comunicacional:”Magno poder comunicativo”. La cultura de la gente cambia a raíz de lo que la tecnología pone a su alcance. La reproducción de imágenes que atestiguan como vivíamos o como vivimos es parte de la historia del hombre moderno. Y no se entiende porque se grita al escándalo si se cae una iglesia o explota una roca con pintura rupestre y no se mueve un dedo para salvaguardar el patrimonio fotográfico de un País.
La verdad me la contó mi abuelita Doña Maria antes de morirse: “hija en este mundo, mata mas la ignorancia que la enfermedad”. Ella que todos los años por el día de Todos Santos, al escuchar las campanas de la iglesia, sacaba el retrato en plata gelatina de su hijo Vincenzo (victima de la segunda guerra mundial) y le decía: “Hijo, escucha estas campanas hoy la suenan también para ti”. Nunca olvidaré esta foto de 8 por10 pulgadas en un simple marco de madera con un joven de bello aspecto, bigotes negros y corbatas de raya. La memoria grafica de un pueblo y el uso de la razón es todo lo que eleva un hombre y lo hace grande, colocándolo al rango de “hombre superior al animal”.
Por todo el resto se alinea a las características de los otros animales en general. La nobleza de un hombre hoy en día se revela a través de sus actos, no de sus títulos (porque esos ya están a la venta en Internet). Salvaguardar la memoria grafico-histórica de un País es brindarle un tributo al hombre y a su historia. Los que no tienen historia, no tienen nada.