¿EL EXPRESIONISMO DE GEORG RAUCH

(Texto y fotos de Maria Di Paola Blum)

El 14 de febrero recurre el cumpleaños de Georg Rauch y el Centro Cultural Gonzalez Gallo de Chapala, Jalisco, le esta preparando un homenaje póstumo ya que se murió el 3 noviembre del 2006.

La retrospectiva consta de 25 obras seleccionadas por Francisco Barreda, director dell’ex Convento del Carmen.

Phyllis Rauch su viuda que en esta ocasión dará una platica acerca del expresionismo como lo interpretaba Georg Rauch, nos comparte un poco de la obra del Maestro ya que vivió a su lado mas de 40 año de los cuales 33 en México. Invitada por la Secretaria de Cultura del Estado de Jalisco la señora Phyllis, nos comenta que esta es la tercera retrospectiva que se le dedica: las primeras dos, fueron organizadas en Guadalajara por sus 40 años de labor en el’89 y más tarde en el 2000 por sus 50 años de trayectoria llegó a llenar todo el segundo piso dell’Ex Convento del Carmen en Guadalajara. Fue sin duda un pintor prolífico y no cabe duda que vivió pintando toda su vida. Solía decir que la primera inspiración empieza por el dibujo y sin embargo no obstante todo hasta los últimos días de su vida realizó una serie de dibujos. Georg, nos cuenta, Phyllis, acostumbraba pintar con la luz de día y solamente en los últimos 3 años se ayudó también con la luz artificial, debido a que estaba perdiendo la vista. En el 2004 floreció de forma inesperada su creatividad a pesar de los problemas de salud (apenas 2 años antes de morir) en una bella serie de árboles rojos con profundas y sensuales raíces que penetraban la tierra como nunca. (Quizá una reacción a la vida que sentía fugarse). En el 2005 (solo un año antes de morir) siguió pintando no obstante había perdido completamente la vista del ojo derecho y seguía viendo con el ojo izquierdo sin embargo solo lateralmente, aún así el pintaba. En el 2006 su último año en vida hasta sus últimos días realizó una serie de dibujos de impresionante linealidad minimalista y pura belleza. Para entender la obra de Georg Rauch, hay que recordar un hecho que marcó su vida: los tres años, desde los 18 a los 21 años de edad en que fue mandado como soldado a combatir en Rusia durante la segunda guerra mundial. Se salvó de ir a un campo de concentración gracias a la interpretación distinta que hacía el fürer Adolf Hitler de los judíos y lo clasificó cuarto de judío. Todo esto el Maestro lo cuenta bien en su libro que alcanzó a escribir y completar poco antes de morirse: “El judío con la cruz de hierro”. Libro que será publicado en español dentro de los próximos meses, ya que ahora circula en ingles. Así se pueden entender sus desnudos casi esqueléticos (amargo recuerdo de una juventud negada) y sus arlequines con las sonrisas tristes (casi siempre autorretratos de un hombre que quería la vida y ser alegre, nunca me olvidaré nuestro primero encuentro en el 1999, exponía en la galeria Daniel Palma en la calle Ocampo Ajijic, me viene encuentro alegre con una copa de vidrio soplado col bordito azul Frida Khalo y me dice: ¿Por qué tan seria?) sus sillas y mesas con rebozos y todos los colores de México son obras de 70X90 cm. A veces mas chica y a veces mas grande, que no se cansaba de repetir pintando a veces en vertical y otras en horizontal (le encantaba ser anfitrión, me explica Phyllis) y sus árboles. Desde niño pintaba árboles con horizontes al final de un camino - boulevard. En su sito Internet dejó escrito: “Yo puedo ver apenas un pedacito de horizonte, esto enmarca y define mi vida igual como lo hacen el sol y la luna, el aire pura, mi esposa Phyllis, nuestros perros y gatos y el echo de que aquí en un clima perfecto con luz pura y colores fuertes puedo pintar en paz cada día del año. Nació en Salzburgo, Austria y se murió feliz y dibujando hasta que los dedos soltaron el lápiz, en México, la tierra que tanto quiso. Su estudio se puede visitar previa cita telefónica, en “LOS DOS” villas en Jocotepec, Jalisco.