¿Qué podemos decir hoy en día de la fotografía?

(Texto y fotos de Maria Di Paola Blum)

Quizás acordarnos de sus origines…ya pasaron 200 años y Nicephore Niepce esta agradecido al tiempo y a la historia por haberle echo justicia. Entonces podríamos analizar las varias tapas históricas que volvieron la fotografía, protagonista, si no propiamente como arte, seguramente como uno de los medios de comunicación mas elocuente.

El capturar imágenes a servido el periodismo de forma brillante, la fotografía de sitos arqueológicos y lugares remotos con poblaciones indígenas que viven al margen del mundo “normal” nos a ayudado a reconstruir la historia de nuestros ancestros y que decir de la fotografía de los grandes movimientos obreros, mineros, campesinos que hoy en día no dejan de dar por hablar y atestiguar que el mundo es bello porque es variado.

La fotografía ha capturado momentos históricos, importantes. Por ejemplo: ¿quien, no se acuerda de la foto del primer astronauta que pisó la luna? O de aquel marinero que abraza feliz y besa en la boca su novia para festejar el fin de la segunda guerra mundial (el pobre maestro fue demandado años después por haber violado la privacy de la pareja ya que la foto en blanco y negro se había vuelto en un icono grafico mas vendido en la actualidad, tuvo suerte ya que le tocó un juez muy sabio que no le dio la razón al marinero y el maestro salió absuelto de todas acusaciones). ¿Quién no se acuerda de la foto de la niña desnuda, corriendo en una calle de Saigon en Vietnam, con toda la piel de su cuerpo quemada por las bombas al NAPALM, foto que causó la indignación a nivel mundial y por cierto contribuyó a hacer crecer una conciencia colectiva que mas tarde se expresó ampliamente en los movimientos pacifistas que se fueron generando. (La niña hoy en día es una tranquila señora de mediana edad que tiene familia y reside en Canada).

¿Y que decir de la fotografía de Robert Capa o Henry Cartier Bresson que recorrieron el mundo con su Leica silenciosa cubriendo guerras, catástrofes y cotidianidad varia: india, china, asiática, latina etc etc. No necesito acordarles que ellos fueron fundadores de la agencia fotográfica Mágnum en Paris, uno de los cuatro o cinco bancos de imágenes que dominan el mercado de la prensa transnacional. Eso pero ya es historia, los tiempos cambian y la tecnología puesta al alcance de un publico siempre mas vasto nos ha vuelto cada día mas selectivo. Sin embargo quiero recordar un fotógrafo de origen polaco: Weegee que se desarrolló en la Nueva York de los años 30, 40 y 50, famoso es su retrato de Marilyn Monroe que le envia un beso volado al aire, pero también los ejecutados de la mano negra, la primera setta mafiosa neyorkina los contrastes sociales de las ricas señoras saliendo del “Opera” y los hijos de la calle que dormían escondidos en las escaleras de emergencias de los rascacielos neyorkinos.

Yo soy hija de mi tiempo y nací en el ’60, crecí rodeada de cámaras, mi tía Lina tenía una que cuidaba como un ostia sacra, el tío Humberto la sacaba de su custodia de cuero color cogñac solamente cuando iba de vacación al norte de Italia. Los rollos se añejaban dentro la cámara ya que en el mismo cabían las fotos de navidad, pascua y verano. Yo la heredé y la cuido de la siguiente forma: la saco de su custodia para sacudirme los momentos de bajas defensa emocional. Como que el solo recuerdo de mis sólidas bases afectivas de repente me vuelve fuerte como un niño que con su corta estatura se para en frente de un tanque de guerra y logra pararlo.

Mi mamá me regaló su kodak instamatic de plástica negra cuando se modernizó adquiriendo una polaroid, el rollo era mas caro pero daba meno lata. Con esa Kodak hice mis primeros reportajes, salidas en grupo a visitar el jardín botánico de Palermo, de ahí mi amor constante para retratar a las plantas, los arbolotes enormes con sus espectaculares raíces y las flores desde niña fueron mis sujetos favoritos. Me volvía loca cuando acercaba la cámara casi dentro de la flor y todo lo veía bien enfocado y luego al revelarlo, absolutamente nada estaba enfocado. Mi profesor de Ciencia Maggio Gallina que recuerdo con mucho afecto porque ya estaba perdiendo la vista, se moría de la risa y en el cuarto oscuro me encargaba el tiempo de revelado y las tinas que seguían para fijar la imagen y el eterno enjuague si no las fotos se volvían amarillas al poco tiempo de haber sido reveladas. Su esposa era americana y amaba su tierra y su cultura como nadie, con la adolescencia descubrí los libros de fotografías y arte: Andy Wharhol con su retratos iguales y repetidos acostado uno al otro col fondo de color diferente, la pintura de David Hockney, me acuerdo haber visto una película que en ese tiempo me pareció aburrida porque toda la historia era acerca de cómo el maestro había pintado el famoso cuadro : “El gran chapuzón” se veía el actor darle la vuelta a la alberca, echarse al agua y desaparecerse en el fondo para reaparecer esta vez en una imagen fija que era el cuadro en cuestión. Bueno le juro que sin querer e reconstruido esa imagen infinitad de veces sacándole fotos a mis niños desnudos abajo del agua en la alberca de mi casa en Chapala. Así que los artistas pop americanos han influenzado mis ojos al igual que Georgia O’Keefe y unos cuantos más que no dejan de fascinarme. Sin embargo soy hija de mi tiempo lo repito y mi tiempo es esto y mañana siempre es otro día. Así que siento la exigencia de contárselo todo mi mundo imaginario y en este viaje me pierdo al igual que en un laberinto y me reencuentro cada vez que logro capturar una imagen o una parte de esa y transformarla jugando con ella con el entusiasmo y la curiosidad de una niña y el virtuosismo de una mujer ya echa. Espero disfruten este carrusel de imágenes elaboradas sobre el hilo de la memoria y sientan por ellas el mismo placer que yo sentí al estar componiéndola. La exposición esta abierta al público desde el 30 de mayo al 27 de junio en la Fototeca del Estado de Zacatecas, calle Fernando Villalpando, 406, colonia centro Zacatecas. Zac.